Juan Uslé è nato nel 1954 a Santander (Spagna). Vive e lavora tra Benissa (Spagna) e New York (USA).

I lavori di Juan Uslé sono complesse interazioni di linee e colori che racchiudono e incorporano in se stessi una grande varietà di riferimenti storico-artistici, di linguaggi pittorici, così come d’impressioni sensoriali e mentali. Importante elemento di ricerca è anche la pittura stessa, in quanto linguaggio e strumento fine a se stesso.
L’artista realizza un confronto formale tra i diversi media utilizzati individuando, però, nel gesso, disposto in strati sulla preparazione della tela, l’elemento che rimarrà sempre leggibile in ogni fase del dipinto. La perenne e in qualche modo sempre decifrabile presenza di questo materiale diventa anche simbolo di più ampia risonanza filosofica: l'inizio è presente e convive con la fine, il dipinto è un'entità autosufficiente, un oggetto completo non solo nei suoi quattro lati, ma anche nella stratificazione verticale della sua superficie.
Il processo pittorico consiste in una naturale armonia tra l’atto manuale e le scelte intellettive che stanno dietro ad ogni azione artistica. Il movimento, o per meglio dire, lo spostamento, è una tematica chiave e ricorrente nel suo lavoro. Nella ricerca artistica di Juan Uslé possiamo leggere una costante dicotomia tra elementi opposti e complementari allo stesso tempo: ordine e caos, presenza e assenza, bidimensionalità e profondità. La maggior parte dei suoi lavori sono giustapposizioni di aree di colore e linee che sembrano andare e venire come fossero frammenti di una storia più complessa.
I suoi dipinti conducono lo spettatore in uno spazio labirintico, si legge un’ulteriore dicotomia tra l'articolazione precisa di Uslé che sembra voler indicare una direzione specifica mentre, paradossalmente, si lascia anche aperta la strada alla libera interpretazione dello spettatore.